Colombia: el Carnaval Internacional de las Artes llega a Barranquilla
Notas sobre el tema
La fiesta del XII Carnaval Internacional de las Artes en Barranquilla
Por Laura Ospina
Una vez más la fundación La Cueva ofrece en Barranquilla el Carnaval Internacional de las Artes. Con esta versión se completan 12 años, que se celebrarán con cuatro días dedicados a la música, el cine, la literatura y el arte plástico, con una variedad de charlas abiertas al público en general. La obra Homoticones de Juan Pablo Echeverri representa la cara del Carnaval, que se realizará del 25 al 28 de enero en cinco localidades diferentes y que tendrá varias sorpresas en torno a la cultura del Caribe y Latinoamérica.
La Cueva, Bellas Artes, la Cinemateca del Caribe, el Parque Cultural del Caribe y la Plaza de la Aduana serán los cinco espacios designados para compartir en tertulias colectivas y al son de los ritmos latinos y caribeños obras de distinto corte. El último lugar estará dedicado completamente a los niños, contará con artistas dirigidos al público infantil como 1,2,3 Andrés y Amarilis Vitale Cardoso. La sección, llamada ¡Fantástico! se llevará a cabo a partir del 26 de enero.
Antonio Celia, ha asistido alrededor de nueve de las 12 versiones del festival. “Desde que empezó el Carnaval en el 2007, la gente de Barranquilla lo empieza a ver como un espacio propicio para la reflexion y para sorprenderse. Se han enfocado mucho en hacer una curaduría muy buena y la gente lo reconoce. Esto ha suscitado una formación crítica interesante en la ciudad, por que la gente ya está dispuesta a apostarle al nombre, ir y dejarse sorprender. Este año hay un enfoque particular a la música y al espectáculo como tal. Espero que los asistentes estén abiertos y receptivos a nuevas corrientes y maneras de hacer arte” explicó este barranquillero, que ha presenciado las presentaciones de Carlos Monsiváis y Johnny Pacheco durante otras versiones del Carnaval.
Entre la nómina literaria de este año se encuentran Yolanda Reyes, Darío Jaramillo, Jaime Manrique, y los cuatro premios hispanoamericanos de cuento Gabriel García Márquez, entre ellos, Luis Noriega, escritor colombiano que cuenta con la distinción de ser el más joven en recibir el galardón. Luis Negrón, el peso pesado de la literatura queer puertorriqueña conversará con John Better y John William Archbold en La Cueva.
Mientras tanto los cineastas colombianos Ciro Guerra, director de El abrazo de la serpiente, y Jhonny Hendrix, director de Candelaria, hablarán en diferentes espacios sobre sus proyectos, su trayectoria y su arte. El cine también se verá representado por el español José María de la Puente, especialista en efectos visuales y ganador de un premio Óscar con su trabajo en El libro de la selva. Estará en conversación con el cineasta, Iván Wild sobre su particular y alucinante labor en el mundo del cine.
Por otro lado, en la cuota musical estará presente y vinculada a Gabriel García Márquez, con los sonidos del Caribe. Los vallenatos de Gabo, una sección presentada por Óscar Montes, será un momento del festival en el que Poncho Zuleta, Daniel Celedón, Iván Ovalle, Mauricio de Santis e Ivo Díaz, tocarán algunas de las canciones favoritas del nobel colombiano.
El contorsionista belga Bart Van Dyck y el dramaturgo italiano Valter Rado serán algunos de los exponentes del espectáculo internacional que abordarán el arte de hacer reir. Roberto Camargo, dramaturgo colombiano, moderará esta reflexión sobre las ocurrencias de lo cómico y lo absurdo en las puestas en escena. Las novedades de esta edición no paran aquí.
La fundación La Cueva ha anunciado que en homenaje a Noro Morales pondrá a sonar su música durante todo el festival. Y, periodistas como Roberto Pombo –director de El Tiempo–, Alberto Salcedo Ramos y Juan Gossaín estarán en sesiones especiales conversando con otros homenajeados como el cineasta Luis Alberto Arocha y Alfredo Gutiérrez.
Barranquilla, nombrada capital americana de la cultura, está lista para recibir a los invitados y asistentes que, durante cuatro días, harán una verdadera fiesta en torno a la creatividad y el sentir artístico en el marco de la cultura caribeña.
Publicado por Arcadia
El cartel internacional del Carnaval de las Artes
Escritores, músicos, ilustradores, cómicos y acróbatas hacen parte de los invitados foráneos a la edición número XII del Carnaval Internacional de las Artes, que se extenderá hasta este domingo.
Magela Baudoin
Asegura que escribe cuentos porque le gustan los géneros fulminantes y porque se siente cómoda en las distancias cortas, pero, sobre todo, porque le encanta incomodar al lector, mirar detrás de las capas de la realidad y así encontrar lo no explícito, lo no dicho. Es autora del libro “Mujeres de costado: entrevistas” y de “La composición de la sal”, colección de relatos cortos con que obtuvo en 2015 el Premio Hispanoamericano de Cuento Gabriel García Márquez. Su única novela hasta el momento, “El sonido de la H”, ganó el Premio Nacional de Novela 2014 en Bolivia. Relatos breves y reseñas de su autoría han sido recopilados en distintas antologías y en revistas digitales especializadas en literatura. Sobre la ficción, afirma que “la gente se merece una mirada distinta, que la haga quedar impactada, que le haga disfrutar que le mientas”.
Alejandro Morellón
Nacido en Madrid, aunque criado en la mucho más modesta Palma de Mallorca. Coordinó la convención literaria Mallorca Fantástica y fue becario de la Fundación Antonio Gala para Jóvenes Creadores. Ha publicado los libros de relatos breves “La noche en que caemos” (colección con que ganó en 2012 el Premio Fundación Monteleón) y “El estado natural de las cosas” (obra ganadora en la más reciente edición del Premio Hispanoamericano de Cuento Gabriel García Márquez). Actualmente reside en su natal Madrid.
Amarilis
La exvocalista del dúo Nsista, Amarilis Vitale, es una inquieta cantante brasileña que por azares del destino terminó viviendo en Colombia. En su voz vive toda la alegría de este continente que nunca deja de cantar y contar a través de sus canciones. Con sólo tres años de edad, inició sus estudios de violín en la Escuela de Música de Brasilia. Después ingresó al Conservatorio Carlos Gomes, donde tomó clases de ballet, claqué y expresión corporal. Siendo adolescente, en medio del furor de los años noventa, se sumergió en las aguas del rock y del heavy metal. Como solista, Amarilis actualmente recorre el rumbo de la experimentación. Incluye en su presentación musical pinceladas teatrales y actos performativos que abordan los temas de la espiritualidad y el medioambiente.
Chris Lynam
El periódico “The New York Times” lo catalogó como el “Rey de los Payasos”. Otros medios lo han descrito como alguien expresivo, atrapante, reiteradamente impresionante, excéntrico e iconoclasta. No podría saberse cuántos adjetivos serían necesarios para describir a alguien de su naturaleza. Lynam es un genio del humor que puede llevar al público de la risa al asombro o del horror a la angustia en un santiamén. El inglés no tiene reparos en aparecer desnudo en escena, ni en prender un juego pirotécnico que cuelga de su trasero, ni en lanzarles a los asistentes chocolates, cubitos de hielo o confeti. Si no, que lo digan algunos desprevenidos asistentes de sus “shows” que, sin previo aviso, escuchan al cómico anunciar que algo fétido caerá sobre ellos.
Bart Van Dyck
A Bart Van Dyck, o Barto, como se le conoce en los diferentes escenarios del mundo, bien podría llamársele “El hombre elástico”. Pero sería un error confundirlo con el superhéroe de los “Cuatro fantásticos”. Al observar su pasmosa elasticidad y el control que el artista tiene sobre cada una de sus extremidades, lo primero que a cualquiera se le viene a la cabeza es que sus huesos, cartílagos y músculos son simples piezas de hule bien ensambladas. La misión en la vida de este agente secreto de la risa es robarse el corazón de la gente y de paso sacarle carcajadas a la vida. Su hilarante rutina es una buena mezcla de equilibrismo, contorsión y malabarismo.
Raquel Riba Rossy
Riba Rossy tuvo claro su objetivo desde pequeña: transmitir mensajes a través de sus personajes e historias. Se alimentó del ambiente creativo que se respiraba en una familia de pintores, dibujantes, arquitectos y músicos. Estudió en la Real Academia Catalana de Bellas Artes de San Jorge y en la Escola de la Dona, ambas instituciones ubicadas en Barcelona. En 2014 publicó su primer libro: “Marta, el hada mágica… un poco desordenada”. Ahora ataca con el cómic “Lola Vendetta. Más vale Lola que mal acompañada”. La figura femenina es el epicentro de su obra. Vive en Barcelona y es integrante de proyectos como el movimiento español Re-volución Femenina, que aboga por el empoderamiento de la mujer.
Publicado por El Espectador
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