Cerca de la creación

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El proceso artístico del Grupo Galpão es el tema de un documental

Por Redacción Nodal Cultura – Fotos: Luiz Felipe Fernandes

Una idea (o varias). Comienzan las primeras digresiones, lecturas, ajustes y ensayos de una pieza; las performances e interacciones del elenco con el público en una plaza pública para construir la dramaturgia; el diálogo con académicos invitados para profundizar en el proceso creativo. Todo esto compone el webdocumental “Podemos hacer todo al menos por ahora”, grabación del proceso artístico, ensayos y estrenos en las ciudades de São Paulo, Río de Janeiro y Belo Horizonte de OTROS, la obra más reciente del Grupo Galpão, estrenada en 2018.

Dirigida por Luiz Felipe Fernandes, la película se divide en seis episodios de unos 15 minutos cada uno, que se transmiten los lunes y jueves, entre el 11 y el 28 de enero de 2021, en el canal de YouTube de la compañía. Los lanzamientos se van acumulando y todos estarán disponibles hasta el 11 de febrero.

“La cámara se convierte casi en un miembro de Galpão, capturando toda la intimidad entre estas personas que han estado juntas durante cuarenta años”, dice Luiz. El director siguió durante casi un año, desde marzo de 2018 hasta marzo de 2019, el proceso que resultó en OTROS. Luego de ese tiempo de registro, el cineasta tuvo cerca 150 horas grabadas y miles de imágenes capturadas de una manera muy íntima.

Alteridad y poesía: «Podemos hacer todo al menos por ahora»

La obra OTROS partió de dos temas: alteridad y poesía. Relacionando estos temas, director, actores y actrices pusieron en escena la maduración de las dudas e inquietudes contemporáneas que ya habían sido planteadas en NÓS (2016), también dirigida por Marcio Abreu. Estos dos temas terminaron siendo pilares también para «Podemos todo al menos por ahora».

“Como si fuera un observador privilegiado, busco únicamente el encuadre y captura de las escenas sin crear una narrativa secuencial. Todo para preservar el lenguaje del espectáculo y traducir el ambiente de inquietud, el lugar del artista y su relación con el otro y con el público a través de las distintas etapas y lugares, como la sala de ensayo, intervenciones, conversaciones, entre otros”, explica el director de la serie.

Así, es posible seguir a través de las escenas cómo se creó el espectáculo; pero de forma suelta, sin atrapar al espectador a una narrativa temporal o a través de un narrador que conduce la historia. Los discursos del director Marcio Abreu se intercalan con escenas de ensayo, seguidas de actuaciones en las calles de Belo Horizonte mientras el elenco realiza intervenciones artísticas e interacciones con los transeúntes. Con este mosaico es posible una mayor comprensión de la creación teatral.

Temas

Los episodios mezclan, de manera casi poética, imágenes de la sala de ensayo, lecturas, ejercicios, conversaciones del elenco con el director Marcio Abreu y con invitados, como el poeta, maestro y dramaturgo Leda Maria Martins. Además, se muestran detalles de actuaciones callejeras que fueron parte de la construcción de la obra, revelando detalles que ayudaron a construir la dramaturgia del espectáculo, pero que están lejos de la mirada del espectador. Y, por supuesto, algunas escenas del estreno de la obra en las capitales de Río de Janeiro, São Paulo y Minas Gerais, para captar la reacción del público ante el espectáculo terminado.

Lo que articula cada episodio son temas comunes en el programa OTROS. Son: adentro y afuera (un paralelo entre la sala de ensayo y el escenario y otras interacciones con la audiencia); Alteridad; Perplejidad; Movimiento; Insuficiencia de palabras; y Poesía.

Por ejemplo, aquel  en el que el tema es Movimiento, se construye íntegramente a partir de la partitura musical y la preparación corporal de los actores. Sin embargo, el personaje principal de este episodio es la actriz Teuda Bara. Aunque limitado por el cuerpo (se sometió a una cirugía de rodilla durante el proceso) y la edad (acaba de cumplir 80), el episodio muestra cómo esto se incorporó al subtexto del programa y la capacidad de Teuda, a pesar de todo, para dar ligereza a través de tus movimientos.

Haber visto OTROS no es una condición para ver el webdoc. El audiovisual trae la oportunidad de seguir un proceso de construcción teatral para quienes gustan del tema. “La idea es llevar al público adentro, de manera íntima, mostrando detalles y reverberando discusiones”, agrega Luiz.

Grupo Galpão

Creado en 1982, el Grupo Galpão tiene su origen ligado a la tradición del teatro popular y de calle. Durante casi 40 años ha desarrollado un teatro que combina el rigor, la investigación y la búsqueda del lenguaje teatral, con el montaje de obras que tienen un gran poder de comunicación con el público. Formado por actores, trabajan con diferentes directores invitados – como Gabriel Villela, Cacá Carvalho, Paulo José, Yara de Novaes y Marcio Abreu (además de los integrantes que también han dirigido los espectáculos del Grupo) – Galpão formó su lenguaje artístico a partir de estos encuentros, creando un teatro que dialoga con lo popular y lo culto, la tradición y la contemporaneidad, el teatro de calle y el escenario, lo universal y lo regional brasileño.

Donde ver el documental

Desde el 11 al 28 de enero de 2021 cada lunes y jueves a las 19 se estrena un nuevo capítulo de los seis episodios de Podemos hacer todo al menos por ahora. Estarán disponibles hasta el 11 de febrero en el canal de Youtube del Grupo Galpão


Processo artístico do Grupo Galpão é tema de documentário

Uma ideia (ou várias). Começam as primeiras digressões, as leituras, os ajustes e os ensaios de uma peça; as performances e as interações do elenco com o público em praça pública para a construção da dramaturgia; o diálogo com estudiosos convidados para aprofundar o processo de criação. Assim se compõe o webdocumentário “A gente pode tudo pelo menos por enquanto”, o registro do processo artístico, dos ensaios e das estreias nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte, de OUTROS, a mais recente peça do Grupo Galpão, estreada em 2018.

Dirigido por Luiz Felipe Fernandes, o filme é dividido em seis episódios, de cerca de 15 minutos cada, que vão ao ar às segundas e quintas-feiras, entre 11 e 28 de janeiro de 2021, no canal de YouTube da companhia. Os lançamentos vão se somando, ficando todos disponibilizados até 11 de fevereiro.

“A câmera se torna quase que um integrante do Galpão, captando toda a intimidade entre essas pessoas que estão há quarenta anos juntos”, conta Luiz. O diretor acompanhou por quase um ano – entre março de 2018 a março de 2019 – o processo que resultou em OUTROS. Ao final, o cineasta tinha cerca de 150 horas e milhares de imagens captadas de forma bastante intimista.

Alteridade e poesia: “A gente pode tudo pelo menos por enquanto”

A peça OUTROS partiu de dois temas: alteridade e poesia. Relacionando esses assuntos, diretor, atores e atrizes transpuseram para o palco o amadurecimento das dúvidas e inquietações contemporâneas que já tinham sido levantadas em NÓS (de 2016), também dirigida por Marcio Abreu. Esses dois assuntos acabaram sendo pilares também para “A gente pode tudo pelo menos por enquanto”.

“Não há intervenção minha, como se eu fosse um observador privilegiado, conduzindo apenas o enquadramento e a captura das cenas. Mas sem criar uma narrativa sequencial.  Tudo para preservar a linguagem do espetáculo e traduzir o clima de inquietação e da busca pelo entendimento do lugar do artista e sua relação com o outro e com o público por meio das várias etapas e lugares, como a sala de ensaio, as intervenções, as conversas etc.”, explica o diretor da série.

Assim, é possível acompanhar por meio das cenas como o espetáculo foi criado, porém de forma solta, sem prender o espectador a uma narrativa temporal e nem a um narrador que conduz a história. Falas do encenador Marcio Abreu são entremeadas com cenas de ensaio, seguidas por performances nas ruas de Belo Horizonte, quando o elenco fez intervenções artísticas e interações com os transeuntes, e assim por diante. Neste mosaico, é possível um entendimento maior da criação teatral.

Temas

Os episódios misturam, de forma quase poética, imagens da sala de ensaio, de leituras, de exercícios, de conversas do elenco com o diretor Marcio Abreu e com convidados, como a poeta, professora e dramaturga Leda Maria Martins. Além disso, são mostrados detalhes de performances de rua que fizeram parte da construção da peça, revelando detalhes que ajudaram a construir a dramaturgia do espetáculo, mas que ficam longe dos olhos do espectador. E, claro, algumas cenas das estreias da peça nas capitais carioca, paulista e mineira, para captar a reação do público ao espetáculo pronto.

O que alinhava cada episódio são temas comuns no espetáculo OUTROS. São eles: “dentro e fora” (um paralelo entre a sala de ensaio e o palco e outras interações com o público); “alteridade”; “perplexidade”; “movimento”; “insuficiência da palavra”; e “poesia”.

Por exemplo, um deles em que o tema é “Movimento”, é todo construído a partir da trilha musical e da preparação corporal dos atores. Porém, a personagem principal deste episódio é a atriz Teuda Bara. Ainda que limitada pelo corpo (ela passou por uma cirurgia no joelho durante o processo) e pela idade (acabou de completar 80 anos), o episódio mostra como isso foi incorporado ao subtexto do espetáculo, e a capacidade de Teuda, apesar de todas as limitações, de conferir leveza através dos seus movimentos.

Ter assistido OUTROS não é condição para ver o webdoc (embora ele enriqueça a experiência para quem viu) e sim uma chance de acompanhar um processo de construção teatral para quem gosta do tema. “A ideia é trazer o público para dentro, de modo intimista, mostrando detalhes e reverberando discussões”, completa Luiz.

Grupo Galpão

Criado em 1982, o Grupo Galpão tem sua origem ligada à tradição do teatro popular e de rua. Há quase 40 anos desenvolve um teatro que alia rigor, pesquisa e busca de linguagem, com montagem de peças que possuem grande poder de comunicação com o público. Formado por atores que trabalham com diferentes diretores convidados – como Gabriel Villela, Cacá Carvalho, Paulo José, Yara de Novaes e Marcio Abreu (além dos próprios componentes que também já dirigiram espetáculos do Grupo) – o Galpão formou sua linguagem artística a partir desses encontros diversos, criando um teatro que dialoga com o popular e o erudito, a tradição e a contemporaneidade, o teatro de rua e o palco, o universal e o regional brasileiro.

Serviço

de 11 a 28 de janeiro de 2021 – Novos episódios às segundas e quintas-feiras, às 19h
youtube.com/grupogalpao

*os episódios ficarão disponíveis até dia 11 de fevereiro

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